Интересное
  • Виктор
  • Статьи
  • 2 мин. чтения

Pignose — «свинские» гитары и усилители для путешествий и улицы

Ну вот кто в здравом уме станет создавать бренд музыкального оборудования с названием, означающим «свиной пятачок», а в грубом контексте — «свиное рыло»? Как с этим выходить на рынок? Нормальные маркетологи нормальным предпринимателям отсоветовали бы делать такое.

Но Pignose стартовали в 1969 году, в эпоху хиппи, и их эстетический подход прокатил на ура. Отцами бренда первых в мире портативных гитарных усилители были американские художники Ричард Эдлунд и Уэйн Кимбелл.

В 1968-1969 гг. они занимались созданием графики, фото и обложек альбомов для музыкантов, много вращались в этой среде и понимали их психологию. Неудивительно, что в первый же год существования компании основатели умудрились продать 50 000 (!) усилителей.

Первым продуктом Pignose стал 5-ваттный Legendary 7-100 c динамиком диаметром 5 дюймов, который работал от батареек типа AA. Его отличительной внешней чертой стала ручка громкости, отлитая в форме свиного пятачка.

А вообще-то новинка оказалась по своему качеству и функционалу этаким «швейцарским ножом» в мире гитарных усилков. И при этом первым серийным портативным усилителем.

Он весил всего 1,5 килограмма, имел крепления, к которым можно было подцепить гитарный ремень, а значит — повесить усилитель прямо на себя, вместе с электрогитарой. И, соответственно, разгуливать где угодно, оглашая округу струнными запилами.

Первую промо-компанию осватели Pignose провели по-хорошему нагло и чертовски эффективно. При этом надо понимать, что денег на развитие у Ричарда и Уэйна не было. Например, во время производства начальной партии Эдлунд жил в Сан-Франциско, где для заработка трудился машинистом моторизованной канатной дороги и водил экскурсии. А в свободное время снимал экспериментальное короткометражное кино.

Ричард и Уэйн поступили довольно остроумно: они разослали 65 портативных усилителей «7-100» тогдашним гитарным богам музыкального Олимпа. То есть, натурально Pignose приехали к музыкантам Led Zeppelin, The Rolling Stones, The Beatles, The Eagles, The Who, Chicago и другим. И, как выяснилось, «Пятачок» понравился вообще всем.

Уэйн Кимбелл завел знакомство с основателем и продюсером группы Chicago Джимми Гуэрсио. И уговорил того дать денег на запуск компании Pignose Industries, Inc. Уэйн позвонил с радостной новостью Ричарду, тот примчался в Лос-Анджелес, и друзья взялись перепроектировать «7-100» под массовый выпуск.

С помощью денег продюсера Chicago им удалось наладить производственную линию. А затем каким-то чудом художники уговорили вывести на рынок свой усилитель руководство Martin Guitars.

Параллельно Ричард и Уэйн раздали десятки тысяч наклеек с логотипом Pignose трех цветов, которые люди клеили буквально везде в Лос-Анджелесе и некоторых других городах США.

А тот факт, что ранее с первым продуктом Pignose познакомились рок-гранды, позволило основателям компании в 1973 году включить в название модели «7-100» слово «Легендарный». Это тоже была жуткая наглость, но она сработала.

С таким именем усилитель представили на выставке NAMM. Активное участие в этом принимал гитарист Chicago Терри Кэт и менеджмент группы. Стильный внешний вид «7-100» и его особый драйвовый звук околдовали посетителей выставки. Вскоре «Свиные пятачки» начали сметать с полок, как горячие пирожки…

Почти 55 лет на рынке, и это неспроста

На самом деле первоначальный успех Pignose определил не один лишь партизанский маркетинг. Создатели «7-100», во-первых, гениально угадали потребность тогдашних гитаристов в дешевом, но нормально звучащем переносном усилителе.

Во-вторых, продукт вышел действительно функциональным — он работал именно так, как хотели тысячи безвестных гитаристов, мечтавших со своими группами подняться на вершины хит-парадов. Также «Пятачок» очаровал сонм музыкантов-любителей в качестве хобби-аппарата.

Чёрт, внутрь него даже можно было складывать мелкие предметы — как в портативный мини-шкафчик! И первые модели были покрыты настоящей свиной кожей. Ну разве это было не круто?

 

В истории музыкального оборудования не так уж часто случается, чтобы какая-то модель выдерживала выпуск в течение нескольких десятилетий. Legendary 7-100 – один из таких примеров. В немного улучшенном виде он выпускается без малого 55 лет, по-прежнему работает от 6 батареек типа AA, по-прежнему выдает 5 Ватт мощности, имеет почти ту же твердотельную аналоговую схему и выдает характерный для 60-х легкий овердрайв.

«7-100», поначалу названный «легендарным» от маркетинговой лихости, с годами действительно заслужил репутацию легенды. Дошло до того, что он широко засветился в культовом «гитарном» фильме «Перекресток». И теперь для многих музыкантов «Пятачок» — этакий маст хэв фетиш, без которого жизнь как-то недостаточно полна 🙂

 

Где теперь та компания?

Художники контролировали Pignose Industries, Inc всего-ничего — до 1974 года. У парней были слишком широкие интересы. Скажем, Ричард Эдлунд недолго оставался киношником из андерграунда.

Его короткометражки привлекли внимание, и чувака наняли как оператора в основанную в 1975 году компанию Industrial Light & Magic (подразделение Lucas Film). И начал снимать наш создатель переносного гитарного усилителя… ни много ни мало первую часть «Звездных войн». За нее он получил «Оскар».

Позже Эдлунд прославился как выдающийся мастер визуальных эффектов в кино. Он создавал их в фильме об Индиане Джонсе «В поисках потерянного ковчега», а также в «Полтергейсте», «Охотниках за привидениями», «Крепком орешке» и других…

С середины 70-х бизнесом Pignose Industries, Inc. управлял менеджмент Chicago Transit Authority — компании, занимавшейся делами группы Chicago. А в 1985-м Pignose приобрел инженер, предприниматель и коллекционер Говард Чэтт.

Под его руководством фирма экспериментировала с выпуском полноформатных гитарных усилителей. Некоторое время производились парочка транзисторных моделей и одна полностью ламповая, но они не сумели занять прочное место на рынке и были сняты с производства. Хотя сегодня о тех комбиках пишут, что «они опередили свое время». И «неуспешные» модели уже немало стоят на современных интернет-аукционах.

Один из ламповых комбо, разработанный в 90-е известным инженером Деннисом Кагером (сотрудничал с Yamaha и Gorilla, к настоящему моменту уже умер), Pignose по сей день выпускает под именным брендом Kager.

Говард Чэтт был одним из тех, кто в Pignose решил попробовать делать электрогитары для путешествий со встроенными усилителями и динамиками. И компания снова «угадала» рынок. Гитары Pignose впервые вышли примерно в 2010 году, пришлись по душе публике и успешно продаются до сих пор. Со временем в линейке инструментов появились маленькая бас-гитара и модель электроукулеле.

В 2023 году Pignose была приобретена японцами из Aria Guitars.

Современные продукты Pignose

Сегодня на рынке доступны, кроме легендарного и модифицированного под требования времени «7-100», два более сложных и мощных переносных усилителя — Pignose 7-200 HOG-20 (на 20 ватт) и Pignose 7-300 HOG 30 (на 30 Ватт). Эти уже работают на заряжаемых аккумуляторах, но могут запитываться и от сетевых адаптеров.

Также успешно производятся и продаются гитары Pignose, бас-гитары, модель электроукулеле. Причем в умелых руках инструменты от «свинского» бренда звучат очень сочно и профессионально (при условии подключения к большим усилителям или в Direct input звуковых интерфейсов).

Собственные усилители и динамики гитар Pignose функциональны именно в путешествиях и там, где доступ к электросети затруднен. Как тревел-гитары, как инструменты для репетиций и негромких уличных выступлений они зарекомендовали себя прекрасно.

Гитаристы отмечают, что звучание встроенных усилителей гитар Pignose по тону очень напоминает то, что делает знаменитый «7-100», только мощность приборов немного ниже.

Не все покупатели бывают довольны заводскими струнами, которые стоят на Pignose, но это, по большому счету, не считают проблемой. А некоторые фанаты специально записывают через микрофон звук этих инструментов, потому что он очень характерный и ни на что иное не похож. Получить его моделирующими плагинами чрезвычайно трудно, а иногда этой культовой «портативной» краски в фонограмме хочется.

Некоторые обладатели гитар Pignose любовно называют их «свинками» и рассказывают, что с таким инструментом весело, но иногда немного страшновато появляться в гостях. Потому что он производит маленькую сенсацию в понимающей компании, за него хватаются и пробуют поиграть на нем буквально все.

Сегодняшний Pignose сохраняет демократичные розничные цены и прочно занимает нишу культового гитарного бренда именно по разряду «искусства портативности», хотя и имеет в ней именитых конкурентов.

Строго говоря, продукты «Пятачка» могут считаться специфическими штучками на любителя, но в своем роде они по-настоящему прекрасны.

Владимир Лакодин


Source: https://oaoo.ru/balalayka/pignose-svinskie-gitary-i-ysiliteli-dlia-pyteshestvii-i-ylicy.html

Межтекстовые Отзывы
Посмотреть все комментарии
guest

Микрофонные стойки

На что обратить внимание при покупке микрофона? Конечно, на его характеристики, внешний вид и стоимость. При этом многие...

Контроллеры студийных мониторов: блажь или необходимость?

Если вы работаете в студии, то у вас абсолютно точно имеется широкий выбор различного оборудования для записи и...

Как расчитать мощность акустики для помещения?

Как расчитать мощность акустики для помещения? Одной из основных задач для начинающих и опытных звукорежиссёров или сотрудников «проката» является расчёт мощности...

Гитарные аккорды

Гитарные аккорды являются основным элементом музыкального образования для любого гитариста, независимо от уровня его мастерства. Они представляют собой...

Самые странные гитары XXI века: для тех, кто знает толк в извращениях

Электрогитара – обычный инструмент с немного отличающимися характеристиками? Забудьте! Сегодня мы вам покажем самые необычные, но вполне «играбельные»...

Ручные мегафоны

Данная статья посвящена ручным мегафонам. Попробуем разобраться, что это за устройство, кому и зачем его приобретать, как правильно...

Посадка гитариста: от классики до метала

Классическая посадка для всех?  Наверняка многие слышали про посадку классического гитариста, ведь про неё есть огромное количество фото,...

АСМР-контент – новая медитация

Автономная сенсорная меридианная реакция, или АСМР, — это физическое, приятное ощущение покалывания в задней части головы и шеи,...

Громкость, гейн и уровень в звукозаписи: понятный гайд для музыкантов (без формул)

Многое сбивает с толку в цифровом звуке. Например, в природе громкость (на самом деле не «громкость», но об...

Улучшаем акустику помещения без вложений

Вы установили дома хорошую акустическую систему, а результат вас не радует? Музыка звучит глухо или, наоборот, резко, речь...

Величайшие клавишники в истории и современности

Клавишные инструменты занимают особое место в музыке и, в частности в рок-музыке, хотя и не являются повсеместно используемыми....

Расположение микрофона при записи вокала

При записи вокала важно правильно расположить микрофон не только по отношению к интерьеру помещения, но и относительно вокалиста,...

Эффект обратной реверберации

О том, что такое реверберация, какой она бывает и как достигается, мы писали ранее. Сегодня поговорим об эффекте...

Новинки ROLAND 2023

Подведем итоги года ушедшего вместе с компанией ROLAND и представим вам ее новинки, которые, как всегда, используют передовые...

Блоки питания для гитарных педалей

Педали эффектов – это свобода в формировании гитарного звука, так как современные технологии предлагают их широкий ассортимент под...

Как распознать подделку музыкального оборудования на маркетплейсах

Любой маркетплейс — это единообразно оформленная интернет-витрина, но выставлены на ней товары от огромного количества продавцов. Некоторые из...

Страх сцены: чем можно помочь себе?

Даже если вы не испытываете проблем в общении с людьми, грамотно говорите, талантливо поете или играете на музыкальных...

Уход за электронной ударной установкой

Ударная установка, будь они акустической или электронной, всегда является предметом любви и гордости любого барабанщика. А за любимыми...

Как сделать микс громче, что такое LUFS, и «сколько их» нужно в треке

Любая громкая музыка все еще кажется слушателям лучше и интереснее, чем любая тихая. Такова уж «звуковая психология» человека....

Акустическая безэховая камера — что это и зачем нужна

Представьте себе комнату, в которой стоит не просто тишина, а тишина абсолютная — жуткая и потусторонняя. Некоторые люди,...